Une histoire sur Jordan Mixson : Trouver de la joie dans vos créations | Rés Ipsa

Jacksonville, Floride — La fugue est une technique musicale. Plus précisément, Jordan la décrit comme une technique de composition contrapuntique qui met en scène plusieurs dialogues et voix indépendants s'unissant en une harmonie pour former un tout. La fugue se caractérise par des développements épisodiques, des contrepoints et une entrée finale. Complexe, elle obéit à de nombreuses règles. Bien qu'elle puisse avoir des racines dans l'improvisation, cela ne la rend pas moins intentionnelle : dans la pensée musicale, elle a longtemps été associée aux œuvres profondes et sérieuses.

Dans sa ville, on l'appelle souvent « le gars aux chaussettes », mais son nom est Jordan Mixson.

Jordan est un artiste. Un créateur. Un esprit créatif . Jordan est profond. Un penseur. Grâce à son expertise en tant que blogueur, photographe et créateur de contenu, Jordan est également un partenaire précieux pour notre marque et pour de nombreuses autres marques de vêtements pour hommes, des plus petites aux plus petites. Son travail explore la scène de la mode masculine aux États-Unis, tout en cultivant une allure affirmée, reflet de sa ville natale, Jacksonville, et de la région environnante du nord-est de la Floride.

Comme vous le découvrirez, l'histoire de Jordan s'apparente à une fugue : ses multiples facettes, ses multiples voix, s'unissent pour former un être complet. Cependant, contrairement à une fugue, Jordan est un anticonformiste : il utilise ses multiples facettes pour créer son propre style musical et une joie de vivre unique. Poursuivez votre lecture et découvrez comment et pourquoi Jordan vit sa vie à sa façon, refusant d'être enfermé dans les cases. Il crée sa propre harmonie et sait que la réussite se définit par ses propres critères.

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Partie I

Jordan est né et a grandi à Jacksonville, en Floride. Nous nous sommes rencontrés pour notre entretien, séparés par des océans. Il était assis sous sa tonnelle ombragée, dans son jardin de Jacksonville, ville portuaire de la côte atlantique, et nous étions en visioconférence ( Zoom, soupirons-nous ), tandis que j'étais dans notre nouvelle boutique à Malibu, en Californie, à seulement 100 mètres de la Pacific Coast Highway, de la plage de Surfrider et de l'océan Pacifique. Au début, nous avons échangé quelques mots sur la météo et sur l'étrangeté de voir qu'il fait chaud un jour et frais le lendemain dans les deux endroits. Typiquement côtier. Puis nous avons abordé le sujet principal, en commençant par les blagues sur les « Floridiens ».

« Je sais que notre État adore être sous les feux des projecteurs et faire la une des journaux. Vous savez, toutes ces choses incroyables qui se passent en Floride, et puis il y a tous ces retraités qui viennent y passer l'hiver, venant d'ailleurs. Je dis toujours que chacun a un petit côté « Florida » en soi. Et je l' assume pleinement . »

Jordan habite à Orange Park et, comme il le raconte, on plaisante souvent en disant que Jacksonville a absorbé Orange Park. Il décrit Jacksonville comme « une grande ville à l'atmosphère de petite ville. Jacksonville est très étendue. » À peine deux secondes plus au nord, il est à Jacksonville. Le centre-ville est assez animé, même si, parfois, l'atmosphère y est un peu déserte, étant donné son rôle de ville bancaire et militaire. Anecdote amusante : Jacksonville est la ville la plus peuplée de Floride et de tout le Sud-Est des États-Unis.

Si vous vous trouvez par hasard au cœur du quartier d'Avondale à Jacksonville et que vous avez envie d'un café, Jordan vous recommande d'aller faire un tour chez…  Social House Coffee . C'est d'ailleurs là que vous avez le plus de chances de le croiser. Ces derniers temps, il y passe son temps à écrire – à tenir un blog – sur ses coups de cœur en matière de mode masculine , la culture de l'annulation et l'esprit critique , et bien sûr, sur la façon dont il porte nos mocassins kilim pour hommes .

« Social House fait revivre un esprit qui s'est perdu de nos jours. Je parle souvent de tribalisme. Même au niveau local et dans le milieu créatif, je ne crois pas que les gens se rendent compte à quel point ils se sont enfermés dans un esprit de clan, au point de refuser de traiter avec un quartier plutôt qu'un autre en fonction de ce qu'ils imaginent être l'opinion de ce groupe sur la situation politique et sociale. Ils font beaucoup de généralisations hâtives. Ce que j'ai toujours apprécié dans un café, c'est que c'est un lieu de rencontre où des gens de tous horizons se retrouvent pour discuter. J'ai l'impression que cet esprit s'est perdu. Au Social House Coffee, c'est petit et charmant, et j'y croise des gens que je ne vois pas d'habitude, de tous âges. »

« Je suis peut-être un peu vieux jeu, car je pense que pour bien comprendre le monde et avoir une vision éclairée, il faut parler avec des personnes plus âgées qui ont de l'expérience. D'autres cafés attirent surtout les jeunes de 20 ou 30 ans, mais Social House Coffee a su créer une ambiance chaleureuse et un esprit de communauté ouvert à tous. Ils laissent aussi place à la différence… c'est une véritable symphonie pour moi. »

Jordan tient un blog sur la mode masculine (photographies et articles) depuis plus de 8 ans. Sur son blog et son Sur Instagram , il partage ses sentiments et ses expériences, positifs comme négatifs, sur son travail dans l'industrie de la mode masculine – une industrie qui, comme il le souligne, reste silencieuse et nie ses propres préjugés. Il raconte comment des marques ont tout simplement tenté de l'instrumentaliser et de le cataloguer sans son consentement. Puis, elles le manipulent pour le lui faire payer. Il écrit beaucoup sur les chaussettes. Et il donne même des conseils pour porter des mocassins avec style . Mais avant tout cela, il y a une anecdote sur son entrée dans l'écriture, un peu par hasard. Il en attribue le mérite à sa jeune sœur, Nastassia.

Il y a huit ans, j'étais témoin et violoniste au mariage de ma sœur cadette. Je jouais pendant qu'elle remontait l'allée. Les smokings de location étaient fournis avec des pochettes et des chaussettes assorties vraiment sympas. Les couleurs étaient les mêmes, c'était chouette. Je pensais qu'au moment de rendre le smoking, ils auraient besoin de la pochette et des chaussettes. Mais ils m'ont dit : « Oh non, gardez-les ! » Du coup, j'ai porté ces chaussettes avec certaines de mes tenues et c'est comme ça que j'ai commencé à m'intéresser aux marques de chaussettes.

« Je suis entrée dans un Nordstrom Rack et j'ai vu un stand avec plein de chaussettes super sympas de différentes marques — Happy Socks, Stance et d'autres — des marques que je ne connaissais pas. J'ai commencé à en acheter, une paire est devenue deux, deux paires sont devenues dix. J'ai commencé à poster des photos de mes chaussettes du jour sur Instagram. »

Au moment même où Jordan publiait des photos de chaussettes pendant ses pauses déjeuner, il travaillait en centre-ville pour une entreprise de Medicare. Il déjeunait dans l'un de ses restaurants préférés du quartier. À cette époque, Jacksonville connaissait une véritable renaissance culturelle. On assistait notamment à l'essor de nombreux food trucks transformés en restaurants. C'était un concept novateur pour cette ville portuaire à l'atmosphère si traditionnelle. Jordan fréquentait le quartier bohème et artistique de « Five Points », où de nombreux commerces et restaurants avaient ouvert leurs portes.

« Alors j’allais dans un nouveau resto, je testais de nouveaux tacos, et je prenais une photo en plongée, jambes croisées, avec des photos de nourriture et de chaussettes. Je faisais ça sur mon compte Instagram privé à l’époque. Mes amis… je crois que je les agaçais un peu, alors j’ai mis les photos sur un compte public. »

« C’est ma sœur qui a trouvé le nom « The Sockateur », car ma famille et moi cherchions un nom pour ce projet. Elle a joué sur le mot « connaisseur » et son goût pour les chaussettes originales. Je publiais des photos et je taguais les commerces. Aujourd’hui encore, je ne vois ça que comme une simple documentation. »

« Dans mon cas, ça a fonctionné car il n'y a pas de blogueurs de mode masculine à Jacksonville. Il y a beaucoup plus de blogueurs culinaires et événementiels qui font la promotion d'activités communautaires et de manifestations sociales. J'étais en train de bloguer sur les chaussettes et les endroits sympas et colorés de la ville. Il m'a fallu du temps pour trouver ma voie… »

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Partie II

Jordan a commencé le violon sur le tard. Il a débuté en quatrième, encouragé par son père à jouer.

« C'était quelque chose que mon père avait toujours voulu faire, mais il n'en a jamais eu l'occasion. Je me sentais d'abord musicale, car j'aimais beaucoup tapoter sur la vitre en voiture. Juste taper en rythme. J'ai toujours été, et je le suis encore, une personne libre, sans trop savoir ce que je ferais plus tard. Mon père m'a suggéré : pourquoi pas le violon ? Et j'ai dit : "D'accord, pourquoi pas ?" »

Il raconte avoir toujours eu une prédisposition pour la musique et être tombé amoureux de cet instrument au bon moment. Cependant, au collège, apprendre avec ses camarades peut parfois être plus compétitif qu'amusant, et le moindre désavantage peut peser lourd sur le développement psychologique. Jordan a dû mûrir rapidement avec son instrument. Et il y est parvenu.

J'ai pris mes premiers cours de violon et j'ai appris à jouer à l'oreille, puis j'ai appris à lire la musique un peu plus tard. Ce fut le coup de foudre. J'ai commencé à 12 ans. C'était une véritable passion et j'ai poursuivi mes études dans un lycée artistique, la Douglas-Anderson School of the Arts – un lycée nominé aux Grammy Awards – et j'ai dû mûrir musicalement très vite. J'apprenais le répertoire orchestral et, auparavant, je jouais des morceaux en solo. Beaucoup d'élèves venaient d'un collège artistique qui les préparait à intégrer Douglas-Anderson.

« J'étais un peu à part . J'ai fréquenté un collège spécialisé. Je prenais des cours particuliers. Après le lycée, j'ai décidé de poursuivre une carrière musicale plus approfondie. »

Jordan a ensuite obtenu sa licence en interprétation musicale à l'Université de Floride du Nord. Il a par la suite donné des cours particuliers, enseigné dans des écoles privées sous contrat, et est devenu musicien professionnel indépendant, se produisant lors d'événements privés et publics dans tout le nord-est de la Floride.

Il est toujours musicien professionnel indépendant. Certains de ses concerts l'ont mené jusqu'à Tallahassee. Il joue principalement dans la région de Jacksonville. Et dans la cinquième partie, Jordan montre l'évolution de son travail.

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Partie III

Un contrepoint inattendu : la photographie. Tout en travaillant, en se produisant sur scène, en enseignant et en tenant un blog, Jordan a acquis les compétences nécessaires à la photographie.

Mon amour pour la photographie trouve son origine sur Instagram, et plus précisément dans l'époque où la plateforme était en plein essor. Je disais justement combien je regrette cette période. Même si je n'étais pas parmi les premiers inscrits, j'ai découvert Instagram à une époque où la plateforme mettait en avant de nombreux photographes. C'est ainsi que j'ai été initiée à la photographie. J'ai tout de suite ressenti une affinité pour cet art, car j'ai suivi une formation en lettres classiques, où l'on étudie la musique classique et d'autres aspects de la vie durant cette période. Il existe en effet des points communs et des intersections entre ces disciplines artistiques.

Apprendre la composition, pour moi… les principes sont les mêmes que pour apprendre un style musical. Quand on joue une œuvre de Mozart, il faut maîtriser certaines structures pour comprendre comment il l'a construite. Une fois ces structures comprises, on sait comment les aborder et les jouer d'une manière particulière. De la même façon, en photographie, je voyais comment Instagram mettait en avant les photographes de rue, les photographes culinaires, les photographes de voyage, mais aussi une photographie très abstraite qui présentait des personnes qui touchaient à tout. Cela m'a séduit. Je cherchais des personnes intéressées par ce que je partageais et j'ai commencé à me lier d'amitié avec des photographes locaux de Jacksonville pour progresser. Je voulais m'améliorer et j'ai tissé des liens vraiment intéressants. Ici, on appelle ça la communauté « IGers Jax ». À l'époque, c'était un portail pour trouver des photographes et des blogueurs partageant les mêmes idées. C'est grâce à cette communauté que j'ai pu me lier d'amitié avec des photographes assez gentils et humbles pour m'apprendre des choses.

Pendant longtemps, j'ai utilisé mon téléphone pour prendre des photos. J'ai ensuite eu envie d'acheter mon premier appareil photo – un reflex numérique Nikon – et des amis m'ont appris les bases. Avec le rythme de la vie, entre mon travail à temps plein et mes petits boulots de musicien, je n'avais souvent pas la possibilité d'emporter mon gros appareil avec moi pour photographier ce que je voulais . Je me servais de mon téléphone pour immortaliser ce qui m'intéressait, mettant en valeur les aspects colorés de Jacksonville. Je restais fidèle à ces principes et à mes amitiés avec des photographes humbles et bienveillants qui m'ont pris sous leur aile et aidé à identifier ce qui attirait mon regard. Ils m'ont inspiré un regard différent sur ma ville. J'ai appris à l'accepter telle qu'elle est. Je dis cela car il y a eu une époque où certains photographes venant de New York et d'autres villes comme Atlanta – des villes réputées pour la photographie, avec une offre culturelle très riche – voyaient Jacksonville sous un jour nouveau. Jacksonville n'est pas forcément considérée comme une ville de photographes. J'ai l'impression qu'il n'y a pas vraiment de scène photographique à proprement parler. Peu importe où vous allez, l'important c'est comment vous le faites. voir Lors de mes trajets quotidiens, je suis toujours à l'affût d'endroits où prendre des photos , notamment de photos de mode. C'est ainsi que mon blog a vu le jour : un mélange un peu original de blogueuse mode, de photographe lifestyle et de photos de rue. Avec le temps, je me suis concentrée sur ce qui me passionne le plus : la photographie de mode et le portrait.

Bien que Jordan ait utilisé tous les outils et ressources publiques disponibles, et qu'il ait sollicité l'aide précieuse de ceux qu'il a sollicités, il s'est rapidement heurté à ce que beaucoup rencontrent lorsqu'ils intègrent un nouvel espace : le refus catégorique de certains de faire les choses comme ils l'entendent, le rejetant, lui, son travail et, finalement, sa valeur en tant qu'être humain. Mais il a persévéré malgré tout ce brouhaha et ce sectarisme arrogant. Il attribue une grande partie de son apprentissage à VSCO, qui lui a apporté un soutien précieux à ses débuts.

J'ai découvert VSCO très tôt. J'étais parmi les premiers abonnés. Ce qui m'a séduit dans son approche pédagogique de la photographie, c'est que c'était gratuit et accessible, et que cela expliquait des principes techniques parfois complexes. On y trouvait des informations, on y célébrait la photographie quel que soit le niveau ou le matériel utilisé. On y reconnaissait la valeur des smartphones.

Avec l'essor des réseaux sociaux, la communauté des photographes commençait à se sentir désabusée. Le fait que d'autres publient des photos en ligne leur enlevait, selon eux, tout le pouvoir de l'image. On peut tirer bien plus d'une photo prise avec un appareil, mais j'avais l'impression que ces personnes dédaignaient ce que les gens possèdent au quotidien. On peut raconter une histoire avec son téléphone. Au début, j'étais confronté à une certaine mentalité condescendante au sein de la communauté photographique naissante de Jacksonville : certains refusaient catégoriquement de reconnaître la valeur de votre travail si vous ne photographiez qu'avec un téléphone. Mais avec VSCO, on célèbre le pouvoir narratif de la photo ; peu importe que vous ayez un smartphone ou le Sony le plus cher, tout est valable . Et parfois, certains photographes racontent des histoires plus captivantes avec leur téléphone que d'autres qui dépensent des centaines, voire des milliers de dollars en appareils photo et qui sont complètement obnubilés par la technologie. J'apprécie que VSCO ait trouvé le moyen de s'adresser à la vaste communauté des créatifs. J'ai beaucoup appris de leurs défis photo, même si les thèmes ne correspondaient pas toujours à ce que je voulais photographier. Cela valait la peine d'essayer, car cela influence forcément mon style. Apprendre à maîtriser les outils, tout simplement. Leur approche pédagogique était plus facile à comprendre et à appliquer pour moi.

Parfois, Jordan participait à des défis photo, même si le sujet ne correspondait pas à ses centres d'intérêt personnels, car cela lui permettait d'apprendre et de développer de nouvelles compétences. C'est une leçon qui, dans n'importe quel travail, peut aider chacun à apprécier le processus créatif. Jordan reconnaît que c'est dans l'autodiscipline nécessaire pour maîtriser des compétences nouvelles et complexes, qu'il aurait pu négliger, qu'il a véritablement progressé.

« Instagram proposait un défi plus inclusif, ouvert à toute la communauté, appelé « The Weekend Hashtag Project ». Le principe était de prendre des photos autour d'un thème, parfois accompagnées de vidéos. Je participais à ces défis même si cela ne correspondait pas à ce que je faisais – et c'est d'ailleurs comme ça que j'ai progressé. J'ai même été mise en avant sur Instagram il y a quelques années grâce à un défi de ce type. »

Le travail emblématique de Landon Nordeman , photographe new-yorkais de renom spécialisé dans le portrait et la photographie de mode, est en réalité une prise de vue de dos au flash. Il a toujours eu une approche originale de la photographie au flash. Il est également connu pour ses gros plans saisissants, presque intrusifs. C'est fascinant. On a presque l'impression d'une pose, et pourtant non. On peut voir des images de lui en coulisses de défilés ou lors de meetings politiques… Les couleurs sont vives, il y a quelque chose d'intrusif, mais pas tant que ça. C'est intéressant. Le thème était donc « Se rapprocher ». J'ai utilisé mes propres photos et j'utilisais aussi VSCO en même temps pour appliquer les techniques de retouche, de cadrage et de composition. J'ai fait partie des quelques personnes sélectionnées par Landon et j'ai été mis en avant sur Instagram. À partir de là, tout s'est enchaîné très vite.

« Cela a eu un effet d'entraînement local. J'utilisais mon téléphone à ce moment-là et je me suis sentie confortée dans mon choix . Je me suis dit : "Regardez, on peut prendre des photos percutantes avec un téléphone. Il suffit d'être attentif à ce qui nous entoure. Parfois, les choses les plus banales peuvent se transformer en photos magnifiques qui ne nécessitent pas grand-chose pour faire passer un message ." »

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Partie IV

Le succès de Jordan en tant que blogueur de photographie ne s'est pas construit du jour au lendemain. Aujourd'hui encore, la majeure partie de son travail repose sur sa propre démarche auprès des marques. Contrairement à la plupart des blogueurs, il insiste sur le fait que son travail parle de lui-même et qu'il s'appuie sur des données rigoureusement documentées et empiriques, qu'il intègre à ses propositions. De plus, Jordan accorde une grande importance au développement de relations authentiques avec les entreprises, qu'elles soient en ligne ou locales, qu'il s'associe à sa communauté.

« Quand mon compte Instagram a commencé à se développer, j'ai pris l'initiative de contacter les marques que j'aimais. Je pense que, même aujourd'hui, beaucoup pensent que les marques doivent venir à vous. Même si cela arrive rarement, ce n'est pas la norme. Il faut faire des efforts. J'ai eu la chance que des marques de ma niche me contactent et m'envoient simplement des produits qui me plaisaient, mais collaborer avec d'autres marques de vêtements pour hommes, c'est beaucoup plus compliqué. Et je le comprends. Je suis loin d'être le seul à les démarcher. Il y a aussi la question de l'authenticité. Je prenais l'initiative de contacter les marques et les commerces locaux. J'essayais d'intégrer une dimension mode et lifestyle. En personne, j'essayais de rencontrer directement les propriétaires et les gérants. Je voulais construire une vraie relation, pas quelque chose qui puisse paraître prétentieux. Avec le temps, j'ai pu nouer des relations plus solides. »

Jordan est un mentor dans ce domaine, encourageant souvent d'autres blogueurs, notamment les plus jeunes, à persévérer . Son conseil : soyez honnêtes et préservez votre intégrité artistique.

« L’art de la présentation est crucial pour certaines marques avec lesquelles vous souhaitez collaborer ; vous connaissez votre propre valeur. Encore aujourd’hui, on me dit : « Je veux travailler avec telle ou telle marque. » Et je réponds : « C’est formidable. Mais vous devez aussi réfléchir à la manière de communiquer avec les marques, car elles doivent percevoir la valeur ajoutée de votre offre. Soyez honnête sur ce que vous pouvez et ne pouvez pas fournir. » »

Aujourd'hui, il est important pour moi de ne pas avoir envie de porter un produit après avoir vu une publication que j'ai oubliée et que je ne reverrai jamais. Je dis toujours aux gens que lorsqu'ils veulent collaborer avec une marque, il faut être honnête sur son identité, sur ce qu'on propose à son public, et se demander : « Est-ce un produit que j'ai envie d'utiliser au quotidien ? » Ce genre de choses coûte cher ! Il faut penser à long terme. 

« Certaines grandes marques sont très exigeantes et il faut se demander si ça vaut vraiment le coup. D'autres ne sont pas vraiment intéressées par une collaboration durable. C'est un peu aléatoire. Travailler avec différentes marques a ses avantages et ses inconvénients. Personnellement, j'aime collaborer avec des marques de petite et moyenne taille. Je connais des blogueurs qui déménagent littéralement à Los Angeles ou à New York pour avoir un meilleur accès à ces milieux. Mais la concurrence est féroce. Beaucoup sont obsédés par l'image, sans se demander ce qu'ils proposent de vraiment durable et authentique. J'aime travailler avec des marques plus petites. Il y a un véritable dialogue, une plus grande ouverture d'esprit, et surtout, on comprend mieux que je ne veux pas de publications purement commerciales. Je connais mon public. Je ne suis pas une de ces influenceuses qui deviennent virales en un clin d'œil sur Instagram. »

Contrairement à beaucoup de blogueurs, Jordan ne vit pas pour les publications et les « j'aime ». Il vit sa vie, publie ce qui lui plaît et aime ce qu'il publie. Cela témoigne de son intégrité et de la profondeur de son style, qui reflète ses goûts et sa capacité à accomplir un travail important dans ce domaine, que ce soit visible ou non.

« Il m'arrive aussi de parler d'une autre marque tout en portant des chaussures comme mes Res Ipsa, car elles font partie intégrante de mon style, de mes goûts. Aujourd'hui encore, je reçois toujours des compliments quand je porte des Res Ipsa. Ce que je veux dire, c'est que les créateurs qui débutent dans ce domaine doivent arrêter de penser uniquement à l'aspect commercial. Réfléchissez à vos valeurs et à votre intégrité dans ce secteur. C'est essentiel pour les marques avec lesquelles vous souhaitez collaborer. » 

En mai prochain, cela fera un an que la mort de George Floyd a déclenché des manifestations à travers tout le pays et a donné un élan considérable au mouvement Black Lives Matter et à la lutte contre le racisme aux États-Unis. Durant l'été 2020, de nombreuses marques se sont empressées de trouver des créateurs et des personnalités noires pour combler le manque flagrant de diversité sur leurs publications Instagram. D'autres ont sincèrement manifesté leur solidarité avec les communautés BIPOC (Noirs, Autochtones et personnes de couleur). Mais beaucoup cherchaient simplement à obtenir l'approbation du public, à savoir qu'elles étaient acceptables du moment qu'elles trouvaient un artiste, un mannequin ou une personne de couleur noire pour représenter leur image de marque. Ainsi, elles pouvaient cocher la case, littéralement. D'autres encore, pour diverses raisons, ont complètement ignoré cette tendance, préférant continuer à utiliser leur plateforme et leur influence pour promouvoir leurs valeurs fondamentales.

Jordan est plus sélectif quant aux marques avec lesquelles il collabore sur des projets après 2020, en fonction de ses possibilités et de ses envies.

À vrai dire, je n'ai jamais été un blogueur de mode masculine pour lequel les marques se disent : « Regardez, il est dans GQ ! » Mais le secteur de la mode masculine est passionnant en ce moment. Il existe différents groupes aux goûts variés, et les marques s'adaptent à ces groupes. Par exemple, certains blogueurs sont surtout attirés par le style costume. D'autres sont des passionnés de denim. Et puis, il y a les marques qui ciblent ces groupes spécifiques. Je me situe entre les deux. Je ne suis pas vraiment du genre à m'habiller chic. Si j'ai envie d'être élégant, je le suis. Si j'ai envie d'être décontracté, je le suis aussi. De temps en temps, on me contacte… Moins souvent ces derniers temps. D'après ce que je vois, les marques adoptent une approche plus politique. Elles choisissent leurs blogueurs en fonction de leurs convictions. Cela donne des résultats intéressants. 

Jordan est à juste titre fier de sa constance, de son honnêteté et de son intégrité dans le travail professionnel qu'il fournit. Cependant, il se heurte à un secteur et à un milieu qui, souvent, ne voient et ne travaillent que pour ce qu'ils croient et imaginent que leur public désire à un instant T.

Je suis un peu blasé, car, tout comme on parle de l'importance de ne pas nouer de relations purement transactionnelles avec les marques, je pense qu'il faudrait dire la même chose de celles qui s'emparent d'une idée. Quel que soit l'air du temps, les marques suivront la tendance… Mais c'est une arme à double tranchant. J'ai l'impression qu'on sous-estime l'importance du sens critique. Certains blogueurs savent comment s'adresser aux marques sans pour autant vouloir être perçus négativement, surtout compte tenu de la complexité des débats difficiles qui ont lieu aux États-Unis et à l'étranger.

Personnellement, je fais ce que je veux. En ce moment, je souhaite contribuer à alimenter le débat sur le style floridien, du moins dans le nord-est de la Floride. La mode masculine y est peu développée. Plus on descend vers le sud, plus on trouve de blogueurs spécialisés dans la mode masculine, notamment pour Fort Lauderdale et Miami. Mais ici, à Jacksonville, je fais encore figure d'exception. Et pourtant, je blogue depuis des années. Je crois qu'il y a une faim (ici). J'ai toujours rencontré des messieurs de l'autre côté de la ville qui faire Le style me tient à cœur. Le défi que je rencontre actuellement est de rédiger des articles plus détaillés sur les astuces mode qui me semblent pertinentes et adaptées à la vie en Floride. Je cherche à convaincre des marques qui, je pense, plairont non seulement à mon public, majoritairement floridien, mais aussi à ma communauté locale, en abordant ce lien entre style et vie communautaire .

« J'ai l'impression que ce dont Jacksonville a besoin… Je suis allée à Los Angeles, et il y a un style bien à lui. Il reflète l'identité culturelle non seulement de Los Angeles, mais aussi de Malibu, Santa Monica, etc. Et quand on va à San Francisco, le style est très différent. À mon avis, c'est un style très soigné. D'après ce que j'ai vu, même dans le streetwear, c'est très soigné. Quand je visite ces endroits et que je pense à ma ville natale, je me dis que Jacksonville est encore une ville qui cherche à se définir. Je pense qu'on est en train de devenir une ville de gourmets. Je veux m'adresser à… » style C'est comme ça que je dis toujours : « Quand vous irez à Miami, Miami vous le fera savoir ! »

« Ici, dans le nord-est de la Floride, on n'en parle pas beaucoup, alors je me concentre sur le blogging. Attention, je ne dis pas qu'Instagram n'est pas du blogging, mais j'ai l'impression que le marché est saturé et qu'il y a beaucoup de doublons. On peut poster et taguer ces marques à longueur de journée, mais qui se soucie vraiment d'informer les gens ? Certains de mes amis essaient d'utiliser les Reels et les outils d'Instagram pour proposer des contenus plus pédagogiques et concis. »

Jordan souhaite faire évoluer son blog et ses écrits en s'éloignant d'Instagram et de son algorithme en constante évolution pour se tourner vers des espaces plus permanents comme son site web personnel.

« J'ai l'impression qu'Instagram, en constante évolution, est devenu un peu un fourre-tout. On n'a que quelques secondes pour capter l'attention, sinon on passe à côté d'informations pourtant utiles. Du coup, je me consacre davantage à mon site web. Comme tu l'as dit, j'écris plus. Je retrouve une nouvelle liberté d'expression. Non pas que je ne ressente pas la même chose sur Instagram, mais écrire a quelque chose de vraiment libérateur. Si je veux parler d'un short, je vais écrire. Écrire, en espérant apporter quelque chose d'utile à mes abonnés, a un côté thérapeutique. Ces lecteurs sont plus fidèles. Je les traite différemment, car ce sont mes abonnés les plus fidèles, pour ainsi dire. Je veux simplement qu'ils s'approprient davantage ce que je publie. Quant aux marques avec lesquelles je travaille actuellement – ​​enfin, pas vraiment –, il est important d'entretenir des relations avec celles avec lesquelles on a grandi. Comme avec nous. Comme avec Res Ipsa. Vous avez été absolument formidables avec moi. »

« Alors que je vois encore des blogueurs qui tentent de séduire ces marques, il y en a tellement parmi lesquelles choisir, et je pense que ceux qui cherchent à les séduire essaient aussi de définir leur identité dans ce domaine. » Je pense qu'il est important pour moi d'entretenir les relations que j'ai tissées. Ces derniers temps, je ne suis plus aussi pressé de courir après toutes ces marques. J'ai toujours envie de développer mon activité. J'essaie de me faire remarquer par les marques – à mon avis, parfois je ne suis pas considéré comme un blogueur de mode masculine légitime. Et je dis ça parce qu'il y a encore un certain esprit de clan dans ce milieu. Certains blogueurs de mode masculine ne vous remarquent que si vous portez un costume. Vous insinuez que je n'ai pas de style si je ne porte pas de costume ? Ou si je ne porte pas de jean selvedge ? Je me situe plutôt dans un registre de style quotidien. Un style intermédiaire, quoi. Un jour, j'aurai peut-être envie de porter un costume, mais je vis aussi en Floride, vous savez ?

« J'essaie vraiment d'adapter mon contenu au type de personne qui n'est pas hors de prix… Son budget se limite peut-être à Target et H&M, mais il a aussi les moyens de s'offrir de très belles chaussures. C'est à ce type de personne que j'essaie de m'adresser. »

Comme nous l'avons évoqué, l'expérience du blogging, d'une manière plus générale, ressemble à n'importe quel espace aux États-Unis : il s'agit avant tout d'intégrer un cercle. « Quel est votre nom ? » « Comment êtes-vous arrivé ici ? » « Quelle est votre histoire ? » Au final, toutes ces questions sous-entendent : « Vous n'avez pas votre place ici. » À moins, bien sûr, d'y être invité.

Alors que d'autres peuvent entrer et sortir de ces espaces à leur guise, Jordan a toujours été là, mais a rarement l'impression d'y être vu.

J'ai vu ce genre de discussions dans le milieu de la mode féminine. Pourtant, je ne pense pas que les hommes aient vraiment envie d'en parler dans le secteur de la mode masculine. Personnellement, je remarque que je peux porter des mocassins ou des baskets. Ça attire des publics différents. Le plus intéressant, c'est que malgré l'appartenance de certains blogueurs à ces différents cercles, tous prétendent gagner en visibilité en commentant le compte d'un homme qui a une audience exceptionnellement importante. Par exemple, un influenceur en costume populaire pourrait sortir de son style habituel et porter un jean et des baskets, et les gens commenteraient dans les dix premières secondes, juste pour se faire remarquer et espérer attirer l'attention de la marque ou gagner de nouveaux abonnés. Et là, on se dit : « OK, vous me suivez aussi. J'ai porté quelque chose… » type de Pareil. Peut-être pas aussi cher que ce type, mais je comprends aussi l'idée… mais cet amour est circonstanciel, il est loin d'être inconditionnel. En réalité, chacun joue le jeu, à des degrés divers. 

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Partie V — Entrée finale

« C’était en quelque sorte ma façon de garder la tête froide… »

Jordan se confie sur la façon dont il a passé une grande partie de l'année écoulée à composer, et sur les raisons de ce choix. Durant ses études universitaires, il a suivi de nombreux cours de musique. Il a étudié auprès d'un professeur formé au piano classique et au piano jazz, ce qui a fortement influencé les compétences que Jordan utilise encore aujourd'hui dans ses prestations professionnelles en freelance.

« Parfois, les clients me demandent de jouer un morceau pour lequel il n'existe aucune partition pour violon soul et ensemble. Je mets alors ces compétences à profit pour certains concerts. »

C’est pendant la pandémie, vers l’été 2020, et suite à la mort de George Floyd, que Jordan a vraiment recommencé à écrire de la musique.

« Il était intéressant de constater l’explosion du débat sur l’expérience noire en général. Ces discussions ont découlé de sa mort tragique, mais aussi d’autres secteurs culturels liés à cette expérience. Étant moi-même violoniste noire, j’ai également trouvé intéressants les échanges qui ont eu lieu dans le monde de la musique classique… une sorte de redécouverte de compositeurs classiques noirs de renom. »

Joran a expliqué qu'il avait entendu parler de certains compositeurs noirs qui étaient à nouveau mentionnés, et que d'autres l'avaient été aussi, mais qu'ils n'avaient pas consacré autant de temps à étudier ces personnalités, contemporaines et parfois élèves des grands compositeurs classiques de l'époque, que les compositeurs blancs.

J'ai commencé à composer de la musique inspirée par un violoniste contemporain de Wolfgang Amadeus Mozart : Joseph Boulogne. Un film sur sa vie est d'ailleurs en préparation , et j'ai vraiment hâte de voir ce qu'ils en feront. Son histoire et sa vie sont fascinantes. En résumé, c'était un violoniste virtuose, mais aussi un esclave, comme ses parents. Métis, il a fallu adapter son image pour qu'elle soit acceptable à l'époque… C'était également un escrimeur hors pair, qui commandait son propre bataillon pendant la Révolution française. On raconte qu'il aurait eu une liaison avec Marie-Antoinette, qui était sans aucun doute une grande admiratrice. J'adore les Français ! Il était un peu le Mozart français.

« Il repoussait en réalité les limites du violon à l'époque, au point que l'on peut prouver que Mozart était quelque peu jaloux. Mozart a d'ailleurs emprunté, voire plagié, une ligne mélodique de Joseph Boulogne. Ce dernier a composé de nombreuses œuvres pour violon, notamment des concertos à cordes. Si je dis qu'il repoussait les limites, c'est parce qu'à cette époque de la Renaissance, il existait certaines formes classiques. Il y avait une sorte de règles strictes pour écrire une musique de manière conventionnelle. Il était encore un adepte de ces formes, mais à cette époque, le violon mûrissait lui aussi, révélant ses possibilités techniques. Le violon permet de jouer des notes extrêmement aiguës, et la musique de l'époque n'exploitait pas encore pleinement ce potentiel. Alors que Mozart, pianiste de formation, composait pour cordes d'une manière très pianistique, Joseph Boulogne, lui, écrivait d'une manière très violonistique. Il a été un pionnier pour son époque, écrivant une musique que nous considérons aujourd'hui comme plus romantique, plus expressive, plus… » C'était risqué, et il a pris des risques avec ce que cet instrument pouvait faire.

« En tant que compositeur et violoniste novateur, on parle peu de lui. Quand j'étudiais l'histoire de la musique, il avait droit à peine à un paragraphe. J'ai dû me renseigner sur lui par moi-même. Je le connaissais déjà de nom. Mais avec tous ces événements, on a assisté à un regain d'intérêt pour lui et pour d'autres compositeurs noirs. Ce qui a ravivé mon intérêt pour la composition, c'est son style. Si vous fermez les yeux et que vous écoutez, vous pouvez peut-être distinguer le style de Boulogne de celui de Mozart. Il y avait un courant de pensée à cette époque… Il composait une musique qui reflétait son style. Cela m'a profondément marqué. Avec tous ces débats sur la reconnaissance d'être un être humain à part entière, considéré et jugé équitablement, Joseph a aussi traversé une période où il était un phénomène, une anomalie dans un monde où il a subi le racisme. Il était le meilleur violoniste de l'orchestre. Il était métis. Les gens ne savaient pas comment réagir. C'était comme s'il était les deux, mais… » On le commercialisait à l'époque comme une enfant star. Il voyageait, se produisait et attirait l'attention de l'aristocratie. C'était ainsi qu'on se faisait une place dans la société. Il était intéressant car on le surnommait le Mozart noir, ce qui était tout à fait logique. Cela a suscité un débat passionnant dans le monde de la musique classique sur la façon dont le monde vous perçoit par rapport à moi. savoir Qui je suis. Vous comprenez ? Par rapport à ce qu'on me dit, à la façon dont les autres devraient me percevoir et à ce que vous devriez attendre de moi, même si c'est tout ce que je sais faire. Vous comprenez ? 

Jordan compose un quatuor à cordes à la fois en hommage à Joseph Boulogne et en commentaire de cette période de l'histoire.

Joseph Boulogne devait en quelque sorte naviguer dans la société selon des normes bien définies. Il était conscient des avantages liés à son métissage. Il n'ignorait pas qu'il avait un enfant caché, né d'une relation avec une femme blanche. La société ne reconnaîtrait jamais une situation de métissage – on parle ici de colonialisme. C'était tout simplement impensable. Il était confronté à la société à plusieurs niveaux : son identité face à la façon dont la société attendait de lui. Être à la fois un phénomène et une anomalie est une chose intéressante . Il a également lutté pour l'abolition de l'esclavage. Il aura enfin droit à son film. J'espère seulement qu'il sera réussi.

Il est facile de percevoir les parallèles entre Jordan et Joseph. À l'instar d'une fugue, leurs histoires sont complexes, belles, riches et nuancées. Et contrairement à une fugue, leurs histoires ne sont pas soumises aux règles sociales injustes et séculaires qui leur ont été imposées avant même qu'ils aient eu l'occasion de construire leur propre destin. Leurs histoires sont authentiques et, bien que rares, elles sont encore plus rarement racontées . Elles méritent d'être connues.

Il est complexe. Je m'intéresse aux histoires rares, celles qui bousculent les codes. Des histoires insolites. Sa musique et les épreuves qu'il a dû surmonter m'ont beaucoup inspiré. J'écris ce texte depuis l'été dernier. C'est un hommage à Joseph et une réflexion sur l'identité. Une réflexion sur… comme vous l'avez mentionné précédemment, dans mon blog (heureusement fermé depuis), «  Vivre ma vie comme si elle était annulée : Lettre ouverte aux blogueurs et aux penseurs critiques », j'évoquais l'importance de s'exprimer d'une manière qui surprend, au-delà des attentes. Non pas qu'on ne comprenne pas les enjeux, mais il s'agit de s'exprimer en tant qu'individu. Il y a un fil conducteur intéressant dans la façon dont Joseph Boulogne a vécu sa vie : il savait qui il était, tout en naviguant dans une situation complexe où les autorités cherchent toujours à vous catégoriser. 

« Cette musique est source de joie. Je souhaite simplement créer des œuvres qui rassemblent et qui invitent à la réflexion. J'en ai discuté avec l'Orchestre symphonique de Jacksonville. Je suis déterminé à la terminer. La pandémie m'a profondément affecté et composer cette œuvre a été une forme de thérapie, tout comme les promenades photographiques dans des endroits où je me sentais en sécurité. J'ai écouté de la musique. Je cherche simplement ce qui me procure encore de la joie, malgré les débats sérieux qui persistent aujourd'hui. Il est toujours possible de préserver et de retrouver sa paix intérieure. Cette œuvre est une libération. Elle sera jouée avant la fin de l'année ! »

Nous avons hâte d'entendre la performance de Jordan lorsqu'il sera prêt à la partager et nous lui souhaitons le meilleur pour la suite de son travail. Nous espérons que vous suivrez son parcours sur Instagram et que vous lirez ses conseils de style et ses créations.  blog .

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